Dolce & Gabbana Settimana del Design di Milano 2024

Dolce & Gabbana è destinato a mostrare il lavoro di undici designer internazionali durante la Settimana del Design del Milan 2024, segnando il secondo anno consecutivo di questa presentazione.

Basandosi sulla visione di Domenico Dolce e Stefano Gabbana per coltivare il talento emergente e promuovere la bellezza dell'Italia, la seconda edizione di Gen D - Designer Generation mira a creare un impatto duraturo. Quest'anno, undici designer di età inferiore a 40 anni da diversi paesi, selezionati dalla curatrice Federica Sala, si riuniranno a Via Broggi 19 a Milano per celebrare la diversità culturale attraverso il linguaggio condiviso del design. I loro background e ispirazioni si uniranno per creare una miscela dinamica di stili e prospettive che colpiscono i continenti e le tradizioni, offrendo un'esperienza unica e accattivante durante la settimana del design del Dolce & Gabbana Milan 2024.

10 progetti. 11 designer

Designer sudafricano Thabisa Mjo e designer cinese Mingyu Xu, con le rispettive creazioni, le meraviglie e la tensione dinamica, uniscono abilmente il loro patrimonio culturale con l'artigianato italiano, attraversando i confini geografici. Allo stesso tempo, designer messicano Mestiz, Attraverso Mare Nostrum Fantasia, incapsula i vivaci colori e l'essenza dello spirito messicano.

Thabisa Mjo

Mingyu Xu

Mestiz

Designer cinese Jie Wu, con la sua creazione un viaggio, reinventa abilmente le tradizioni della sua patria, cercando di evocare gioia attraverso l'interazione di colori, trame, forme e narrativa. Nel frattempo, designer sudcoreano Byungsub Kim Esplora la tradizionale materassino della madre-pearl artigianato del suo paese con un Nacre ceramico.

Jie Wu

Byungsub Kim

Visionario austriaco Lauris Gallée Presenta il suo pezzo, Arcadia, che porta un sottile tocco di ironia, fornendo una nuova prospettiva sulla lavorazione del legno. Nel frattempo, l'innovativo duo di artisti Touche touche, composto da Carolin Giezner e Théo DeMans, osa sfidare le norme con il loro progetto d'avanguardia Me Terre o, creando spazi unici che ridefiniscono l'interazione umana.

Hannah Lim, un designer con l'eredità britannica e singaporiana, attinge dal suo vario background culturale. Il suo lavoro, la cassa di fiamme, integra perfettamente elementi sia del Regno Unito che di Singapore, risultando in una sorprendente fusione di stili che scintilla l'immaginazione.

Lauris Gallée

Touche touche

Hannah Lim

Ella Bulley, un designer ghanese che lavora sia a Londra che a Accra, esplora il suo legame spirituale con il paesaggio del Ghana attraverso il suo pezzo Amlima Nu Wɔ Fɛ (la mia casa magica). Incorporando elementi naturali che risuonano tra loro, approfondisce l'essenza della naturale bellezza e del patrimonio culturale del Ghana.

Nel frattempo, designer con sede a Torino Riccardo CenedellaIl lavoro, qualunque cosa sia a portata di mano, si concentra sui materiali di recupero. La sua enfasi sul riproponi e il riciclaggio nel design riflette un impegno per la sostenibilità e l'innovazione, dimostrando come la creatività può essere sia ecologica che esteticamente coinvolgente.

Ella Bulley

Riccardo Cenedella

Quest'anno, i designer hanno avuto ancora una volta l'opportunità di immergersi nelle tradizionali tecniche artigianali in Italia, svelando gli elementi unici che definiscono realizzati in Italia. Questa esplorazione ha favorito ricchi scambi culturali e ispirazione, portando alla produzione di notevoli creazioni che incarnano l'essenza del design, la fusione di energia, l'artigianato artigianale e l'innovazione.