Dolce & Gabbana Milaan Design Week 2024

Dolce & Gabbana zal het werk van elf internationale ontwerpers tijdens Milan Design Week 2024 laten zien, wat het tweede opeenvolgende jaar van deze presentatie markeert.

Voortbouwend op de visie van Domenico Dolce en Stefano Gabbana om opkomend talent te koesteren en de schoonheid van Italië te promoten, wil de tweede editie van Gen D - Designer Generation een blijvende impact creëren. Dit jaar zullen elf ontwerpers jonger dan 40 uit verschillende landen, geselecteerd door curator Federica Sala, zich verzamelen op Via Broggi 19 in Milaan om culturele diversiteit te vieren door de gedeelde ontwerptaal. Hun achtergronden en inspiraties zullen samenkomen om een dynamische mix van stijlen en perspectieven te creëren die continenten en tradities overbruggen en een unieke en boeiende ervaring bieden tijdens Dolce & Gabbana Milan Design Week 2024.

10 projecten. 11 ontwerpers

Zuid -Afrikaanse ontwerper Thabisa Mjo en Chinese ontwerper Mingyu Xu, met hun respectieve creaties, Wonderland en dynamische spanning, samenvoegen hun cultureel erfgoed vakkundig met Italiaans vakmanschap, het overschrijden van geografische grenzen. Tegelijkertijd, Mexicaanse ontwerper Mestiz, door Mare Nostrum Fantasia, verzamelt de levendige kleuren en essentie van de Mexicaanse geest.

Thabisa Mjo

Mingyu Xu

Mestiz

Chinese ontwerper Jie Wu, met haar schepping een reis, bedenkt vakkundig de tradities van haar thuisland opnieuw en probeert vreugde op te roepen door het samenspel van kleuren, texturen, vormen en verhaal. Ondertussen, Zuid -Koreaanse ontwerper Byungsub kim Onderzoekt het traditionele parelmoer inlay-vakmanschap van zijn land met keramische hacre.

Jie Wu

Byungsub kim

Oostenrijkse visionair Lauris Gallée introduceert zijn stuk, Arcadia, dat een subtiele touch van ironie draagt en een nieuw perspectief biedt op houtbewerking. Ondertussen, het innovatieve kunstenaarduo Touche, bestaande uit Carolin Giezner en Théo Demans, durft normen uit te dagen met hun avant-garde project me terre of, het creëren van unieke ruimtes die de menselijke interactie opnieuw definiëren.

Hannah Lim, een ontwerper met zowel Britse als Singaporese erfgoed, put uit haar gevarieerde culturele achtergrond. Haar werk, Flames Chest of Flames, integreert elementen naadloos uit zowel het VK als Singapore, wat resulteert in een opvallende fusie van stijlen die de verbeelding aansporen.

Lauris Gallée

Touche

Hannah Lim

Ella Bulley, een Ghanese ontwerper die in zowel Londen en Accra werkt, onderzoekt haar spirituele band met het Ghanese landschap door haar stuk Amlima nu wɔ fɛ (mijn magische thuis). Door natuurlijke elementen op te nemen die met elkaar resoneren, duikt ze in de essentie van Ghana's natuurlijke schoonheid en cultureel erfgoed.

Ondertussen, op Turijn gebaseerde ontwerper Riccardo CedellaHet werk, wat voor de hand is, richt zich op teruggewonnen materialen. Zijn nadruk op herbestemming en recycling in ontwerp weerspiegelt een toewijding aan duurzaamheid en innovatie, wat aantoont hoe creativiteit zowel milieubewust als esthetisch aantrekkelijk kan zijn.

Ella Bulley

Riccardo Cedella

Dit jaar kregen ontwerpers opnieuw de gelegenheid om zich onder te dompelen in de traditionele ambachtelijke technieken van Italië en de unieke elementen te onthullen die in Italië definiëren. Deze exploratie bevorderde rijke culturele uitwisselingen en inspiratie, wat leidde tot de productie van opmerkelijke creaties die de essentie van design, menging energie, ambachtelijk vakmanschap en innovatie belichamen.